You are currently browsing the tag archive for the ‘dizajn’ tag.
Więcej informacji na stronie domplusdom. Zachęcamy również do zapoznania się z informacjami jak oszczędzać wodę w domu.
Trzecia edycja warsztatów “3D czyli Dizajn Dla Dzieci” to propozycja wrocławskiej galerii BWA skierowana w stronę dzieci w wieku 6-10 lat, jak również ich rodziców, opiekunów bądź rodzeństwa.
Zdjęcia z przeprowadzonych zajęć znaleźć można na http://dizajndladzieci.blog.pl/).
Jak donosi Etnodizajn Festiwal:
Wraz z rozpoczęciem nowego roku szkolnego Muzeum Regionalne w Stalowej Woli zaprasza na wystawę „Dziecinada – polski dizajn dla dzieci”, której kuratorką jest Agnieszka Jacobson-Cielecka.
Na wystawie zaprezentowane zostaną prace polskich projektantów powstałe z myślą o potrzebach najmłodszych: przytulanki, klocki, zabawki edukacyjne, książki, a także meble, dywany, lampy – rzeczy przeznaczone do codziennego użytku w domu lub przedszkolu, czy po prostu służące do dobrej zabawy. Wiele z nich powstało, ponieważ rodzice-projektanci nie znaleźli w sklepach odpowiednich przedmiotów dla swoich dzieci. Inne są wynikiem fascynacji dziecięcą wyobraźnią.
„Projektanci dochodzą do swoich prac różnymi drogami. Niektórzy opierają się na intuicji. Szukają dziecka w sobie i pozwalają mu dojść do głosu. W ten sposób powstają zindywidualizowane, niepowtarzalne pluszaki Kalimby, Izabelli Gkagkanis, Boska’s, Alelale. Każdy inny, nie do pary, dziwny. Są bardzo osobiste, jakby wyszły z dziecięcego bloku rysunkowego – wyjaśnia Agnieszka Jacobson-Cielecka. – Inni, jak Trzy Myszy, Kwasieborski, duet Rusin i Czop, Ziemowit Kalin czy Maja Ratyńska, myślą edukacyjnie i wychowawczo. Tworzą zabawki, które rozwijają umiejętności dzieci, uczą myślenia przestrzennego, dokładności, planowania, cierpliwości. Ale dają też wolność wyboru i rozwijają wyobraźnię. I, co ważne, bawią w równym stopniu dorosłych, co dzieci”.
Wystawa będzie miała miejsce w Muzeum w Stalowej Woli, w dniach 4.09 – 17.10.2010
Zdjęcie ze strony Stalowe Miasto.
Press info in english.
Inhabitots to, jak określają autorzy strony, nowoczesny, “zielony” dizajn dla dzieci. To strona przeznaczona dla rodziców wyznających zasadę “zrównoważony rozwój dla przyszłych pokoleń”. Na stronie znajdziemy meble, gadżety, ubrania, środki transportu, dekoracje, zabawki i gry – wszystko ekologiczne i dobrze zaprojektowane. Kilka przykładów z pogranicza architektury i krajobrazu.
Drewniany las zaprojektowany przez Pen Pencil Stencil.
Miejsce na ognisko. Projekt Haugen/Zohar.
Drewniane klocki z sosny żółtej. Drewno do produkcji klocków pochodzi z kanadyjskich lasów zaatakowanych przez miejscowego kornika. Obumarłe drzewa zyskują nowe życie.
Domek dla lalek w kontenerach. Projekt Paris Renfroe Design.
Kolejny domek dla lalek, projektu Our Children’s Gorilla, wzorowany na domy Andrew Geller’a z lat 50 XX w.
Inne zabawki pochodzące ze strony Inhabitots, a prezentowane na tym blogu, pod tagiem: inhabitots.
Poprzez mój ulubiony blog Playscapes, o którym już parokrotnie wspominałam, trafiłam na stronę poświęconą domkom dla dzieci. Czego tam nie ma – domki na drzewach, w ogrodach, szałasy, z recyklingu, nowoczesne i bardzo stylowe, a także całkiem stare, jak na przykład domek z 1890 r.
Wszystkie zdjęcia z blogu A place Imagined.
Anansi Playground Building w Ultrechcie to dzieło Mulders vandenBerk Architecten. Budynek pełni funkcje ośrodka zabaw w miejscowym parku.
Pawilon dzieli plac zabaw na dwie części, jedna przeznaczona jest dla nastolatków, druga dla młodszych dzieci. Wewnątrz znajdują się trzy pomieszczenia, pomalowane na żywe kolory, z prostymi meblami i wyposażeniem. Ściany poszczególnych pomieszczeń pozwalają na twórczą zabawę, rysowanie kredą lub układanie rysunków z prostych figur geometrycznych.
Z zewnątrz budynek jest przeciwieństwem aktywnego placu zabaw, pełnego zjeżdżalni i sprzętów do wspinania. Prosta bryła jest “oazą spokoju”. Z daleka widoczny jest tylko biały budynek, jednak gdy podejdziemy bliżej dostrzegamy tysiące linii, pozornie chaotycznych. Po pewnym czasie dostrzegamy, że linie nie są przypadkowe, tworzą rysunki postaci, połączone labiryntem. Fasada, wykonana z Corianu, pokryta jest niezwykle ciekawą grafiką, przedstawiającą postacie ze znanych bajek, takie jak czerwony kapturek czy królewna śnieżka. Ściana została zaprojektowana przez biuro Design Arbeid, a przy jej tworzeniu (wybieraniu postaci bajkowych) uczestniczyły dzieci z okolicznych domów.
Więcej zdjęć na stronie Europaconcorsi.
Znaleziona na I like design. Ilustracje Tove Jansson stały się inspiracją dla Marii Yasko, która zaprojektowała wnętrza centrum rozrywki dla rodzin z dziećmi. Mam mieszane uczucia… Odważne, ale… może zbyt dosłowne?
(Ostatnie zdjęcie z Behance)
Znalezione na/ Found on: blog Olgi Handford
Isamu Noguchi (1904-1988) – uznany amerykański artysta i architekt krajobrazu pochodzenia japońskiego. Niektóre z jego mebli i lamp nadal są produkowane i sprzedawane. Nas jednak bardziej interesują jego projekty przestrzeni publicznych, placów zabaw i ogrodów.
Swój pierwszy plac zabaw Noguchi zaprojektował w 1933 roku, w Nowym Jorku. Był to ziemny pagórek – miejsce zabaw, a jednocześnie rzeźba ziemna. Projekt został przyjęty przez Roberta Moses, ówczesnego komisarza do spraw parków. On również zaprosił Noguchi do projektu placu zabaw przy siedzibie Organizacji Narodów Zjednoczonych w 1952. W roku 1961 Noguchi rozpoczął współpracę z architektem Louisem Kahnem przy projekcie Riverside Drive Park. Tym razem jego projekt placu zabaw nie został przyjęty entuzjastycznie. Noguchi musiał go przeprojektowywać pięciokrotnie. Jedynym placem zabaw, który został ukończony za jego życia mieści się w Piedmont Park w Atlancie (na drugim zdjęciu).
Noguchi zaprojektował rzeźby do wszystkich swoich placów zabaw. Traktował je jednak nie jako dzieła sztuki, ale jako obiekty do zabawy. Noguchi podkreślał, że rzeźba jest częścią codziennego życia.
Ostatni projekt parku Moere Numa Park w Sapporo ukończył tuż przed śmiercią. Park został otworzony w 2005 roku i otrzymał liczne nagrody, w tym Good Design Award 2002.
Więcej o jego pracy i życiu można przeczytać na stronie The Noguchi Museum.
(Zdjęcia pochodzą ze strony muzeum, z Pruned oraz Daddytypes).
Plac zabaw? Park miejski? Przestrzeń prywatna? Zdjęcia pochodzą z bloga Estonoesunsolar. Grupa pracuje na rzecz zaniedbanych przestrzeni Saragossy. Organizują warsztaty dla studentów, konkursy architektoniczne dla dzieci, zagospodarowują luki w zabudowie, tak aby służyły mieszkańcom.
Więcej zdjęć z placu zabaw.
